„Schnittpunkte – Wo Fotografie auf Grafik trifft“

In der Serie „Schnittpunkte“ verschmelzen zwei scheinbar gegensätzliche Welten: die dokumentarische Fotografie mit ihrer realitätsnahen Abbildung und die abstrakte Grafik, die neue Bedeutungen einführt. Was dabei entsteht, ist weit mehr als eine einfache Collage. Es ist ein visueller Dialog – ein Zusammenspiel zwischen Realität und Interpretation, zwischen dem, was wir sehen, und dem, was wir hineinlesen.

Die Serie spielt bewusst mit geometrischen Formen, die sich über reale Motive legen – wie die gelbe Scheibe über der Seebrücke oder die klaren Linien, die Landschaften durchschneiden. Diese grafischen Elemente sind keine Zufälle, sondern bewusste Eingriffe. Sie stellen Fragen: Wo hört die Fotografie auf, und wo beginnt die Grafik? Wo endet die Dokumentation, und wo beginnt die Interpretation? Jedes Werk lädt den Betrachter ein, diese Grenzen selbst zu erkunden – und dabei neue Perspektiven zu entdecken.

Warum ‚Schnittpunkte‘?
Weil es hier um genau das geht: um den Moment, in dem zwei Welten aufeinandertreffen. Die Fotografie zeigt, was ist – die Grafik zeigt, was sein könnte. Zusammen schaffen sie etwas Drittes, das mehr ist als die Summe seiner Teile. Es ist eine Einladung, die Grenzen zwischen Realität und Abstraktion neu zu denken.